domingo, 31 de mayo de 2009

HACIA RODAJES DE BAJO COSTO










En el MAVET-ya, como de costumbre-nos damos cita en el rincón dedicado por Belkis Candiales al poeta de San Cristóbal, Manuel Felipe Rugeles, donde nos escuchamos expresiones llenas de cine. Como nos preparamos en el submundo de nuestras mentes a intentar el rodaje de un film, releemos autores que nos den luz de posibilidades para hacerlo al menor costo posible y con la mayor claridad estética necesaria.

Néstor Almendros, en su libro DÍAS DE UNA CÁMARA es nuestro profesor en estos días en los que otros buscan montar en la plataforma de lo posible comunidades en red para alcanzar la meta de hacer cine con apoyo del Estado. Leamos, como leímos en nuestra reunión de este sábado 30 de mayo, algunas apreciaciones de Almedros, en lo que se refiere a cómo el cineasta francés, Éric Rohmer hace una película con bajo presupuesto.

En PAULINE EN LA PLAYA, " la deliciosa película de Éric Rohmer" que albergó en Almendros -su director de Fotografía- "un sentimiento de humildad" pues "se rodó rápidamente en cinco semanas con un equipo técnico reducido...a la más simple expresión"...Pauline en La Playa -sigue diciendo Almendros-"pudo filmarse en tales condiciones únicamente porque Rohmer la había concebido y escrito en función de las limitaciones de su presupuesto. El guión no contaba más que con seis personajes y tres decorados: la playa y dos villas".










"...Rohmer había organizado la película de tal manera que la mayoría de las escenas pudiesen rodarse en exterior día, y lo que nos permitía aprovechar al máximo la luz solar"...

"...Como suele, Rohmer rodó numerosas escenas en largos planos-secuencia, pidiendo a los actores que evolucionasen ante una cámara fija, en el interior de un encuadre definido"...

"...Otras escenas se filmaron según la técnica tradicional pero siempre eficaz del campo-contracampo. En suma, Pauline en La Playa se llevó a cabo dentro de la más extrema simplicidad, aún más de lo habitual en Rohmer, que ya es decir..."





Éric Rohmer

(Nació, 4 de abril de 1920) Crítico y director de cine francés cuyo verdadero nombre era Jean-MarieMaurice Scherer.



Como decíamos arriba, para encotrar respuesta a nuestras necesidades fílmicas, esta lectura parcial se la pedimos en préstamo a Néstor Almendros -de origen barcelonés, director de fotografía de un sin número de filmes importantes y galardonados internacionalmente. Uno de los cuales en 1979 obtendría el Oscar de la Academía a la mejor fotografía por DÍAS DEL CIELO y el César de Francia por EL ÚLTIMO METRO, en 1981. Este artista de la cámara había nacido en Barcelona-España en 1930 y falleció en Nueva York en 1992. Además de sus películas nos dejó obras importantes escritas sobre su experiencia y enfoque de la vida profesional y humana que vivió con hidalguía, estudio y arte: Cinemanía y Días de Una Cámara, editados por la editorial SEIX BARRAL.

De cuyas obras -en especial- Días de Una Cámara- estamos alimentando nuestra sed de aprendizaje y docencia del cine, como hecho representativo de un arte expresivo por excelencia, que nos faculta para soñar y ser cinéfilos de por vida.

El costoso sostenimiento de la industria del cine, ante esa inagotable ansia de producir películas que muchos en este planeta llevamos en las venas, nos obliga en la búsqueda de experiencias, maneras de solucionar el indomable signo de caín cuando se cierne sobre un cineasta apasionado por filmar una película. Pero le falta el dinero o el productor financista para hacerlo realidad.

Se nos va la vida cuando hacemos cine. Sea un cortometraje universitario, un documental comunitario en la aldea más remota o un largometraje de 800 y más planos. Ello nos arrebata horas de vida y nos exige mucho de nuestra fuerzas intelectuales, espirituales y físicas, en matices de angustia y pocas veces de gloria. En el decir de Éric Rohmer nos exige "la constancia...pero también se necesita la fuerza física para poder continuar, porque no siempre me resulta fácil. La mayoría de mis películas con tema contemporáneo me han exigido mucha energía física. El problema consiste en tener inspiración y ganas de hacer las cosas."
Aún así nos gusta hacer cine porque amamos esta manera de hacer arte, el arte de los 2 siglos de nuestra contemporaneidad.

Asistentes a esta cita: Carolina Zapata; Armando Vargas; Freddy Araque; Filadelfo Mora; Luis Mendoza y Carlos Molina. Aunque la invitación es abierta para todos quienes les interese el cine, tanto en el área técnica como en la actuación. Nos vemos el próximo sábado, si dios quiere.













domingo, 24 de mayo de 2009

AMBIENTE DE CINE


En la convocatoria a una reunión más de ASOVICINE, el tema central ha sido: VISITA EN EL MAVET UN AMBIENTE DE CINE.

El estratega conductor de este Punto de Encuentro, se plantea el objetivo de hacer patente el reimpulso de la escuela de cine. En una primera parte se contempla el análisis y debate de los marcos universales del guión, según el enfoque de un texto, denominado "Práctica del guión cinematográfico" de Los autores, Jean-Claude Carriére y Pascal Bonitzer.

Los asistententes a esta sesión de reflexión en el rinón "Manuel Felipe Rugeles" del Mavet, tuvieron como primera consideración los siguientes apartes del texto:
"Sucede con bastante frecuencia que un guionista es una persona cultivada"
Se anuncia como una revelación que "la escritura del guión tiene más de 5 mil años de existencia. Con el cine ha tomado una forma realmente nueva, sujeta a las exigencias técnicas y sobretodo al montaje, pero se remonta evidentemente a las más antiguas formas de narración".









Un consejo viene de allí, entonces."un antiguo libro chino recomienda a todo escritor que desconfíe de las disgresiones, que evite las repeticiones y que mantenga un buen ritmo, sin el cual se debil,itaría el interés."

En la edad Media," un maestro del No definió la famosa regla del Jo-Hai-Kiu:División en tres movimientos, no sólo en toda la obra, sino de cada escena de esa obra; de cada frase de las escena y a veces incluso, de cada palabra".












Y más lejos aún de nosotros, un atiguo texto sánscrito enuncia que un buen espectáculo debe dar respuestas a los espectadores que se interrogan sobre la marcha de sus negocios, sus preocupaciones familiares, sobre la marcha del universo, sobre la naturaleza de su alma; pero ese espectáculo mismo para ser completo debe también "traer consuelo al borracho que ha entrado por casualidad".

He ahí los grandes retos de las expresividad dinámica de la acción en el relato hacia una película.
"El guionista como heredero de los antepasados que se hicieron al mundo a través de los cuentos,desempeña un papel social,espiritual, político. La cohesión de un pueblo no podía concebirse sin esos mil lazos invisibles, portadores de saber y de vida, que tejían los relatos, las historias. Enriquecían la existencia, como, según se dice, las lombricen enriquecen la tierra de los jardines que atraviesan".










En la II parte del evento, los asistentes pusieron en la mesita de los deseos, cuáles temas y cuándo llevarlos al banco de pruebas, serían los guiones del porvenir. Se manejó la posibilidad de empezar a darle los toques iniciales al piloto de una Miniserie, cuyos 13 capítulos, Carlos Molina intituló TACHIRAPOP. Gustavo Gutiérrez tiene ahora el balón en su campo, pues está empezando a darle forma textual al 1 capítulo de esa pretendida miniserie regional para televisión.

Para el próximo sábado estaremos debatiendo las directrices de ese 1 papel de trabajo. Aunque se asomó por allí, conocer también tres finales posibles para el guión LA PLAZA.

viernes, 1 de mayo de 2009

Reelecta junta directiva de ASOVICINE

















El pasado miércoles 22 de abril de 2009, en la sede de El MAVET, ASOVICINE reorganizó su junta directiva
integrada por: Carlos Molina (presidente); José Gerardo Mendoza (Vicepresidente); Gustavo Gutiérrez, Secretario, Vocales: Freddy Araque y Edgar Molina. Miembros honorarios: Luis Mendoza, Carolina Zapata, Lucía Jiménez; Naima Duarte y Meribeth Díaz. Asovicine se plantea retomar las acciones culturales mediante análisis de sus objetivos para alcanzar una de las metas más preciadas de la organización: hacer cine. Por lo cual se ha elaborado un calendario para reencontrarse los sábados a las 4 pm en el audiorio Prof. Valentín Hernández de El Mavet. Se hablará de cine, se proyectarán secuencias de películas clásicas y se analizarán las tendencias, escuelas, directores, actores, actrices y tecnología utilizados en la producción de estas y muchas otros filmes. A partir del sábado 9 de mayo desde las 4 pm, Asovicine abre sus cortinas del auditorio e invita a todos los interesados en el séptimo Arte para que nos acompañen en el Mavet.

viernes, 10 de abril de 2009

I Festival Internacional de Cortometrajes del Sur, Táchira 2009


Filadelfo Mora está programando este festival del 23 al 30 de Abril con cortos internacionales del festival de Siena Italia, películas nacionales y cortometrajes del Táchira.

Este festival se llevará a cabo en La Grita, Pregonero, Palmira, Táriba y San Cristóbal.

Como invitada especial estará La directora del festival Internacional de cine de Siena Italia, Barbara Bialkowska. Filadelfo Mora es el organizador y director del festival en venezuela.

Asovicine es una de las organizaciones que estarán brindando apoyo a este festival en el Táchira.

sábado, 4 de abril de 2009

Creación de la red de productores y afines al medio audiovisual en el Táchira

Se realizó un registro de participantes, con el fin de crear una base de datos actualizada, para el intercambio y sistematización de la información generada en el evento, sobre el cine y el video. La asistencia fue interesante, alcanzando el número de 49 participantes.




El vocero de la mesa de trabajo número dos Carlos Molina, ofrecía el
resultado de los análisis discutidos en
esa mesa.




Esta actividad se llevó a cabo el pasado Sábado 4 de Abril, con la asistencia de productores y demás interesados en el quehacer audiovisual del Táchira, con la firme intención de organizarse para desarrollar una red de apoyo, que permita el fortalecimiento de la producción y la formación en la televisión y el cine tachirense.